Escuela de Cine AMCI

Cineasta y Realizador audiovisual. Su mediometraje de ficción “De Familia” (2017), protagonizado por Arcelia Ramírez y Noé Hernández, ha sido multipremiado en más de una veintena de festivales de cine internacionales. Su trabajo abarca el cine, la televisión y los medios digitales en producción de comerciales, series y documentales tanto para el ámbito privado como para el público. Dirigió el área de producción audiovisual en la Asociación Mexicana de Artistas y Profesionales del Cine y el Audiovisual A.C. Ha trabajado para medios y productoras como Condé Nast, Sony Television, TV Azteca, ACME, UFilms, Netflix, Vogue, Architectural Digest y actualmente prepara su Ópera Prima de largometraje. Sus proyectos han destacado por su énfasis en el cuidado estético de la fotografía, la narrativa visual y por enriquecer el montaje con el uso de vanguardias en música y diseño de sonido.

Actor y Director escénico profesional con una amplia trayectoria teatral desde el año 1985, además de experiencia en televisión, cine, radio y doblaje. Estudio en la Escuela de Iniciación Artística del Conjunto Cultural Ollin Yoliztli; donde curso, teatro, danza contemporánea, historia del arte e historia de la música. Talleres y cursos con Teatro Línea de Sombra, CONACULTA, Patrice Pavis, Sandra Félix, Leticia Jimeno, Juan Felipe Preciado y Héctor Azar. Ingresa al doblaje de voz en 1988 y es mejor conocido por haber contribuido con su voz para Mu de Aries y Máscara de Muerte de Cáncer del Anime Saint Seiya (Caballeros del Zodiaco), Happosai en Ranma ½ y Rolf en la serie animada Ed, Edd y Eddy. En series por ser la voz de Tommy Oliver desde Power Rangers: Zeo hasta Power Rangers: Turbo. En la actualidad es la voz de Bob Bulmer el anfitrión de "Restaurantes extraños", y de Enzo Miccio en el reality italiano: "Come ti vesto".

Director de escena y cámaras desde el año 1993. Nacido en Buenos Aires, Argentina; reside en México desde el año 2005.  Inició en la televisión cuando todavía era en blanco y negro; fue asistente de cámaras y a los 18 años fue uno de los camarógrafos más jóvenes del país.  Durante 13 años participó como camarógrafo en infinidad de programas de todos los géneros y formatos, hasta que en 1988 tuvo la oportunidad de empezar a realizar proyectos.  En España, realizó la Telenovela “El Oro y el Barro” año 90’ y “Buscavidas”, año 92’. Comenzó a dirigir en el año 1993.  En Argentina ha dirigido para los tres canales más importantes: Canal 9, TELEFE y Canal 13; además en varias productoras como Crustel, para Rt4 Italia “Micaela” (Canal de Berlusconi), para canal 13 en Televisa Argentina “El día que me quieras”. En TELEFE fue director durante 10 años realizando varias Telenovelas de todos los géneros y formatos: “Verano del 98”, “Chiquititas”, “Enamorarte”, “Trillizos dijo la partera”, entre otras.  Fue ganador del premio “MARTIN FIERRO Año 2003” como “Mejor Director” por la Dirección de la Telenovela “Resistiré” en TELEFE.  En 2005 lo envían a México para dirigir en Tv Azteca “Amor en custodia” y “Montecristo” en el 2006.  En Miami dirigió la primera temporada de “Grachi” para Nickelodeon, y en la productora IMAGINA de Miami “Historias de la Virgen Morena” para Telemundo.  En el año 2012 en The Mall, productora de Pedro Torres, Teleserie “La ruta blanca”, y en el 2014 para Corazón films, productora de Fernando Sariñana, “Amor sin reserva”; ambas para Cadena Tres.  En 2016 dirigió “Señora Acero 3” para Telemundo y Argos. En 2018 lo convocan de Bolivia para dirigir la primer Teleserie de aquel país. Actualmente se encuentra en la preparación de proyectos.

Productor y Consultor Creativo. Titulado por la Universidad Intercontinental en la licenciatura en Ciencias de la Comunicación. En 2004 se posiciona en el medio del cine y la publicidad como creativo y director en las áreas de Film, Video; Diseño y Animación para la empresa Fix Comunicación, realizando más de 700 campañas publicitarias para películas como Troya, Batman, 300, Harry Potter, El Señor de Los Anillos, Matrix Revoluciones, por mencionar sólo algunas.  1er. Edición en trailer: Película “La Última Noche” del director Alejandro Gamboa. En 2009: Gana Golden Trailer Award por Mejor Trailer de Drama Extranjero con la película “Arráncame La Vida” y Gana un Webby Award por mejor serie web de Drama con “The Ten Commandments Of La Vida Loca”. En 2010: Gana un Golden Trailer Award por Mejor Trailer de Acción Internacional para la película “Sólo Quiero Caminar”. En 2011: Funda Art Kingdom empresa especializada en desarrollar estrategias de lanzamientos en entretenimiento. En 2012: Nominación a Mejor Trailer De Romance Extranjero en los Golden Trailer Awards por el trailer de “El Cielo En Tu Mirada”. Mismo año que inicia su faceta como docente en la Universidad Intercontinental dando materias como PostProducción, Análisis Cinematográfico, Producción de Video y Cine.  En 2013: Gana en la categoría de Mejor Trailer de Romance Extranjero con “The boy who smells like fish” (El Niño Que Huele A Pez). En 2016 Coproduce la película “Lo Que Podríamos Ser” del director Javier Colinas (México), es Productor Asociado de “El Alien y Yo” (México) y Logra Nominaciones en los Golden Trailer Awards por el Trailer de “Rumbos Paralelos” y “Enamorándome de Abril”.  Productor de la película “Escuela para Seductores”; por lanzarse en salas comerciales. En 2017: Por primera vez logra la nominación a Mejor poster de Romance con “Estar O No Estar” que compitió contra el póster de la película “La La Land”.  En 2018 Gana el Golden Trailer Award en la categoría de mejor Documental Extranjero con “La Libertad del Diablo”.

Nace en 1960 en Xalapa, Veracruz. Contando con un título de arquitectura, comienza su carrera enfocada en las artes visuales. Sus experiencias con la pintura, la fotografía y el teatro entre otras disciplinas, le permitieron colaborar con grandes artistas como Emilio Carballido y Alejandro Luna. En 1984 obtiene el premio nacional de la juventud.  En 1990 recibió su primera nominación al premio Ariel con la película “Cabeza de vaca”. Dos años más tarde, recibió su primer Ariel con la película “Miroslava”. Después, en 1994 el artista obtuvo su segundo premio de la academia con el filme “La reina de la noche”. Posteriormente, su tercer premio de la academia lo recibió con “Un embrujo” en 1999, mientras que el cuarto lo obtuvo en el año 2008 con la película “Morirse en domingo” dirigida por Daniel Gruener. El artista cuenta también con presencia en festivales de rango internacional así como el Festival de Gramado en Brasil y el Festival de Cannes. Se involucró en la conceptualización y diseño de producción del programa “Top Chef México” dirigido por Daniel Gruener para la cadena Sony Latinoamérica. Posteriormente se incorporó al proyecto “Hernán” como diseñador de producción, esta serie fue producida por Dopamine de la mano de History Channel y TV Azteca. Actualmente se dedica al diseño escenográfico en diversas áreas. Su comprensión de la luz y el espacio nunca han dejado de sorprender al público. 

Pintor, grabador, fotógrafo. Diseñador de vestuario y director de arte para cine. Estudió Pintura en la Esscola Massana en Barcelona, España; una Especialización en Cerámica en la Escuela de Ceramistas La Bisbal Girona España; y cuenta con diversos cursos de dibujo, pintura, cerámica y realización de vestuarios escénicos. Ha sido maestro de pintura grabado e historia del arte en el FARO de Oriente 2003- 2016 y Coordinador educativo del FARO Aragón 2017 y 2019 donde creó el plan de estudios de medios audiovisuales y cine. Ha dirigido el proyecto de espacio cultural independiente Clínica Regina desde 1992. Ha trabajado como asistente de decoración, decorador, utilero, asistente de vestuario y director de arte en distintos cortometrajes, videoclips y películas como “El lado oscuro del deseo”, “Mezcal”, “Sólo Dios sabe”, y la serie “Hernán”.

Director y productor de audiovisuales. Comienza su carrera en el medio en casas productoras de animación, postproducción y efectos; posteriormente trabaja por casi una década en televisión en canales juveniles y de noticias. También tiene la experiencia de haber trabajado para empresas de juguetes e intermitentemente junto con todos estos trabajos, hace locución y trabaja en proyectos de cine.  Actualmente dirige su casa productora y elementos de ambientación para tele y dirige también iluminación y pantallas de leds para eventos masivos. Cuenta con una carrera de 26 años en el medio.

Estudió la maestría en Cine Documental en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM) del posgrado en Artes y Diseño. Es licenciado en Ciencias de la Comunicación por el ITESM.

En 2011, su cortometraje “Poniente Oriente” fue ganador del premio a Mejor Cortometraje en el Festival de Cine y Video Documental de Colima “Zanate”; obtuvo Mención Honorífica en el Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Independiente “Contra el silencio, todas las voces”, y en 2012 fue parte de la Selección Oficial del Festival International du film d’environnement (FIFE) y del 7º Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México (DOCSDF).  Su cortometraje documental “Tlalocan, paraíso del agua” (2016), fue parte de la Selección Oficial del 14º Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM), y fue exhibido en festivales de Korea, Brasil y México.

Ha presentado trabajos enfocados al remontaje y la reutilización de archivos cinematográficos como los cortometrajes “Cementerio claro” (2013) y “Carta para dormir” (2013), exhibidos en foros como FICUNAM o el festival de cine experimental Ultracinema. Ha trabajado como gestor cultural enfocado en el audiovisual y colaboró como realizador en el programa de televisión Tragaluz.  En 2020, su instalación de video Cerca y Junto fue exhibida en la Casa Frissac, como una de las piezas de la exposición Sur. Actualmente produce el largometraje documental “Susurros del Ipx’yukp”, que cuenta con apoyo de IMCINE, la Fundación Kellogg, Festival Ambulante, Netflix y que se encuentra en etapa de post-producción. Es profesor de videoarte en la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM, de diversos talleres en el ITESM CCM y de dirección de documentales en el Centro de Estudios en Ciencias de la Comunicación.

Productor y Director. Graduado con una Licenciatura en Cine por la Academia de Cine de Nueva York (NYFA). Ha producido diversos proyectos cinematográficos en Nueva York, Los Ángeles y México, así como proyectos teatrales de gran formato en la cartelera teatral mexicana. En 2011 produjo el filme “Vena Amoris”, escrita y dirigida por el español Armando Hermosillo, acreedor al premio Diamante en el Festival de Cine de California, y por el cual también fue nominado como Mejor Productor en el Festival Internacional de Cine de Madrid. En abril del 2014 el filme “Homecoming” dirigido por el Portugués Filipe Coutinho y producido por Sergio Arroyo fue seleccionado en el Sunscreen Film Festival de Florida, el cual es compuesto y apoyado por The Academy of Motion Picture and Sciences. En teatro ha producido grandes espectáculos, de los que se destacan el thriller de terror “El Otro Lado” protagonizado por Anabel Ferreira, Luis Fernando Peña y Eugenio Montessoro, el cual se presentó en el Teatro Telón de Asfalto. En 2016, adquiere los derechos de “Carrie El Musical”, de Broadway para presentarlo en la Ciudad de México y una gira al interior de la República Mexicana, protagonizando Daniela Luján, Laura Cortés y Eduardo Brito. También ha administrado y operado recintos teatrales como el Teatro NH y el Teatro Isabela Corona en la Ciudad de México. Actualmente se encuentra involucrado en la producción y desarrollo de dos largometrajes de ficción y un documental, así como la puesta en escena “Transbordador Zel” de Tony Corrales para junio del 2022.

(CDMX, 1996). Egresado de la Licenciatura de Artes y Negocios Cinematográficos y Televisivos de la AMCI (Asociación Mexicana de Cineastas Independientes). Andrés se ha destacado por su labor como director, productor y editor de videoclips, fashion films y películas, así como por su trabajo en la promoción cultural y cinematográfica.

Ganador del 2do concurso de Pitching de la AMCI donde recibió un premio económico por parte de EFD Equipment & Film Design y LCI Seguros para la realización de su tesis fílmica que se encuentra en preproducción.

Participó en la tercera edición del Festival de Cine Contemporáneo Black Canvas como parte del primer Jurado Joven. Coordinador de programación del Festival 24 Risas x segundo – Festival de cine y comedia. Director de Producción del Festival Anormal, evento de arte y música realizado en Querétaro que cuenta con dos ediciones estrenadas.  Trabajó por tres años y medio en el Centro de Capacitación Cinematográfica, A.C. (CCC) como parte del equipo de divulgación e investigación, enfocado en el área de festivales, divulgación y distribución cinematográfica.  Actualmente es parte de la productora / distribuidora Corazón Films como auxiliar de distribución.